"... me considero un artista y nada más que un artista." *
"... me considero un artista y nada más que un artista." *
*Inés Ward, Susana Pilaría, Emiliano Vergara y Leopoldo Dameno, «El arte es una escuela. Entrevista a Luis Camnitzer», Metal, n.º 7 (2021): e032, https://doi.org/10.24215/24516643e032.
Imagen: Julie Mehretu Takes AD Inside her New Studio | Architectural Digest
Una plataforma dedicada al desarrollo, investigación y sostenimiento de prácticas artísticas contemporáneas.
Arte/Investigación es una plataforma dedicada al desarrollo, investigación y sostenimiento de prácticas artísticas contemporáneas. Acompañamos a artistas y creadores que buscan construir, fortalecer o reorientar su práctica mediante programas de creatividad, conceptualización, investigación, producción y escritura de proyectos.
Entendemos la práctica artística como un proceso continuo de observación, experimentación y producción de conocimiento. Partimos de una idea fundamental: un proyecto artístico no se inventa, se descubre. Por ello, ofrecemos herramientas para que cada artista pueda reconocer, desarrollar y sostener una práctica propia, en diálogo con una comunidad de pares que acompaña y enriquece ese proceso.
Arte/Investigación está dirigido a artistas emergentes y de mediana trayectoria, así como a creadores provenientes de otras disciplinas que desean desarrollar una práctica artística contemporánea. Acompañamos a quienes buscan encontrar una dirección para su trabajo, fortalecer una línea de investigación, superar bloqueos creativos, preparar proyectos para becas, residencias o posgrados, retomar una trayectoria interrumpida o sostener procesos de producción de largo aliento. Cada participante llega en un momento distinto; por eso nuestros programas ofrecen herramientas específicas para responder a las necesidades de cada etapa de su práctica.
Nuevo programa
A petición de nuestra comunidad, incorporamos el Programa de Acompañamiento a la Producción: un espacio permanente para sostener proyectos de largo aliento, compartir procesos y construir una comunidad de trabajo entre artistas.
Partimos de una convicción sencilla pero profunda: la práctica artística tiene un valor propio como forma de conocimiento y de relación con el mundo. Investigar, conceptualizar, escribir o diseñar metodologías no significa dejar de ser artista; son maneras de desarrollar y sostener una práctica con mayor claridad, autonomía y profundidad.
No entendemos los proyectos como ideas que aparecen de la nada. Emergen de la relación entre los intereses, las preguntas, las experiencias y la práctica de cada artista. Nuestro trabajo consiste en ayudar a reconocer esa estructura, comprenderla y darle una forma capaz de crecer, producir conocimiento y dialogar con otros.
Crear no es únicamente fabricar objetos. Los materiales, los procesos, las formas y las decisiones metodológicas son maneras de investigar y comprender la realidad. Por ello, entendemos la práctica artística como un espacio donde el pensamiento y la producción ocurren de manera inseparable.
No existe una única manera de construir una carrera artística ni un recorrido formativo obligatorio. Cada persona atraviesa momentos, preguntas y necesidades diferentes. Por eso nuestros programas son independientes y ofrecen herramientas específicas para acompañar distintas etapas del desarrollo de una práctica.
Las trayectorias artísticas no se construyen en aislamiento. Creemos en las comunidades de trabajo como espacios donde las experiencias, los procesos y los conocimientos circulan entre pares. Compartir preguntas, dificultades y hallazgos fortalece tanto la práctica individual como el crecimiento colectivo.
Toda práctica artística comienza desde un lugar distinto. Si tienes preguntas sobre los programas o no sabes cuál puede acompañar mejor tu proceso, escríbenos. Estaremos encantados de conversar contigo.